Память. Она живёт на страницах книг, застыла в камне, отражается в полотнах художников, а ещё её можно найти в музыке. Каждый исполнитель в своем творчестве передает настроение того времени, в котором творит. Не важно русские народные ли это песни или музыка 90-х.
«Цой жив!», – до сих пор можно услышать от молодёжи, а ведь этот музыкант совсем из другой эпохи. Многие с удовольствием слушают песни Владимира Высоцкого, а из иностранных исполнителей группы АВВА и The Beatles. Почему же некоторые исполнители и их музыка так «врезаются» в память людям?
Чем актуален до сих пор Высоцкий? Написанные десятки лет назад стихи и песни Владимира Высоцкого и сейчас остаются наполненными важным смыслом.
Он не был как все, выделялся на фоне современников, заставлял думать и переживать – это будет актуально во все времена. Ему всегда удавалось оставаться «своим», никогда не лгать слушателю и свободно говорить на самые разные, даже острые и злободневные, темы: о политике, о власти, о ситуации в стране и о вере.
Он стал отражением своей противоречивой эпохи, составив музыкальную летопись потомкам.
Чем людям запомнились The Beatles? Они ворвались в умы людей свежим ветром новой музыки. «Ливерпульская четвёрка» не сразу достигла музыкальной зрелости и поначалу не отличалась оригинальностью, выступая с небольшими концертами в клубах. Но после выхода альбома «Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band» стало очевидно, что мир получил нечто ценное в музыкальной культуре. С мягкой иронией они пели о жизни в индустриальном обществе, рассказывая о конфликте отцов и детей, влиянии наркотических средств, культуре среднего класса.
Мелодичными песнями с четким ритмическим рисунком музыканты нарисовали портрет своего поколения, в котором каждое последующее узнаёт себя с теми же слабостями и радостями, стремлением к развитию и любовью к жизни. В итоге пластинка признана одной из самых влиятельных в истории рок-музыки.
Группа АВВА – «гераклы» шведской поп-музыки были яркими представителями эстрадной сцены. Но неповторимые голоса исполнителей, легкость текстов, разнообразие музыкального материалы сделали своё дело. ABBA стали своеобразным музыкальным эталоном эпохи 1970-х. Чего только стоит их мюзикл «Мама мия!»?! Своего апогея это творение достигло уже в нашем, XXI веке, после выхода на экраны одноименного фильма с Мерил Стрип и Амандой Сэйфрид.
А кто сейчас в моде? Не такой уж и простой вопрос. Современным исполнителям не удаётся долго оставаться на лидирующих позициях, они сменяют друг друга, как дни недели. В текстах становится всё меньше смысла, а в музыке – больше однообразного шума. Постоянно появляются новые «хиты», чтобы подпитывать интерес слушателей. Но, по сути, музыка становится безликой и такой однообразной, что не находит отклик в душах современных людей. На свои вопросы они находят ответы в мелодиях былых лет. Музыка, например, восьмидесятых интереснее современной потому, что она делалась на настоящих музыкальных инструментах, и исполнители пели её вживую: никакого автотюна, зацикливания битов и тому подобного. Электроника, конечно, была, но она не заменяла собой живого человека.
Каждому времени своя музыка и свои звёзды. Возможно, дети нынешнего поколения тоже будут понимать, как жили их родители по тем музыкальным произведениям, которые звучат сегодня во всех хит-парадах страны.
Алиса Королёва
